《聲生不息寶島季》:絕不只是一檔音綜
“今天我們在室內，但我們在臺北市中心。我們唱歌的時候，會有臺北101的地標。”在第二期《寶島季》中，臺北分會場從波光粼粼的日月潭轉移到臺北高空，動人的歌聲漂浮在千山萬水中，帶著寶島的溫度傳遞到江南北。該節目的意義進一步超越了音樂本身，為兩岸文化交流提供了一個非常生動的窗口。
上線10天后，《聲生不息寶島季》在貓眼、燈塔、云合等榜單上獲得10個熱度和市場份額日冠，3月25日播出量突破7億。在社交媒體上，據貓眼專業版統計，該節目在整個網絡上贏得了356個熱門搜索，其中包括#那英#、#張杰想見你，想見你，想見你#、#哭砂#等音樂相關話題，還有#張杰、張雨生隔空對唱，天天想你#、#28年后，那英唱著白天不懂夜晚的黑#等感情。
這種反饋也讓《聲生不息寶島季》的節目理念更加清晰。也許我們不應該只認為《聲生不息寶島季》是一部音樂綜合體。這里發生的故事從音樂開始，但不僅僅是音樂；從那些歌唱至今的經典音樂中，《聲生不息寶島季》重拾了情感和記憶，傳達了同理心和共鳴，在音樂綜合體之外打開了更多的文化和情感價值。
正如節目文案所說：當歌聲響起時，海峽變窄，陸地和島嶼變寬。
寶島音樂不僅僅是音樂
“眼淚從未停止過。”在節目引言中，表達這種情感的彈幕并不少見。
這個以音樂為主題的綜藝節目花了32分鐘為觀眾提供了一個“指南”。在參觀了臺灣音樂發展的許多關鍵人物后，它仔細整理了寶島流行音樂發展50年的歷史。這不僅是一段中國文化獨立和文化自信的歷史，也是一段“歌唱”的記錄。
看到在哥倫比亞咖啡館，李雙澤聽了卑南民歌高呼“我們有歌”，余光中評論民歌運動“你走進了芬芳的黎明”；看到90年代金曲倍出的時代，李宗盛塑造的“那種經典就是這首歌，象征著一個時代”；中國香港、新加坡、馬來西亞歌手都選擇去臺灣省發展工業化，周杰倫和“華流”誕生了…觀眾會真誠地同意，寶島音樂不僅是中國音樂的寶庫，也見證了中國人自強不息、用我唱歌的感受。
銘刻在這些音樂中的是無數的共同記憶。楊祖軍在節目中回憶道：“1988年2月，我是臺灣第一個在大陸舉辦個人音樂會的人。我唱的歌都哭了。我認為沒有辦法表達熱情，也就是說，我們的心在一起。”
20世紀80年代，大陸通過音樂重新認識了臺灣省，兩岸也通過音樂拉起了一條線，影響著彼此逐漸走近。這種記憶首先是雙方共同制作的。滾石制作的魔巖三杰和獲得金曲獎最佳國語女歌手那英，都讓臺灣省粉絲“大開眼界”，兩岸也逐漸走向了相互學習、相互促進的新發展。
其次，通過那英、杰森、華晨宇等不同代際歌手的分享，不難看出大陸對當年黃金時代的寶島音樂寄托了深厚的情感記憶。20世紀80年代，那英對蘇瑞的“還能唱”感到驚訝，并想在1991年北京工業體育附近買一張齊秦“飆升”音樂會的票；華晨宇會記得班上的男孩模仿周杰倫戴帽子。在彈幕里，總有“我聽過”、“我會唱的歌”、“作為00后，大部分都會唱”等字樣。文化記憶背后是一顆越來越近的心。
《寶島季》的故事超越了音樂本身的空間，找到了扎根和成長的力量，將音樂記憶升級為文化共享，譜寫了兩岸同聲共振、心與心相連的過程。在《月亮代表我的心》的旋律之后，這種意圖進一步體現在節目故事片的呈現上。
用音樂點燃所有共同的情感記憶
從第一次跨越不同時代的臺灣音樂巡演，到第二次80年代和20世紀00年代的音樂對話，“無盡的聲音，寶島季節”系列內容，準確提煉當代中國文化體系中寶島音樂的價值，以時間、地域、代際關鍵詞編織文化經緯度，通過時代遺產、傳播意義、審美價值音樂，連接公眾的文化記憶和共同情感。
正如金曲分享人王偉忠所說，除了音樂，還有更多的東西讓我們緊緊地聯系在一起。在《寶島季》中，該節目通過音樂進一步了解了兩岸文化內容的共同感知，并通過有趣的串聯激活了溝通和情感聯系。
在整個季節中，提醒觀眾的聲音包括敘述配音，從上一季的粵語女聲，到大陸觀眾也熟悉的三金頒獎典禮司儀賈培德的聲音，以及這個來自大陸的綜藝節目的巧妙化學反應。更多的綜藝節目元素也被整合起來，最令人難忘的是使用康熙來了，重新設計了“無盡的聲音請回答”的鏈接。
每次在大陸和臺灣的街道上采訪100名路人，分別針對一個文化生活問題，對兩岸90后觀眾最喜歡的話題進行街頭采訪，如“影視劇TOP5”、“中國流行音樂TOP5”、“綜藝節目TOP5”。好像兩個多年未見的朋友坐在一起親密聊天，會因為默契和熟悉而獲得一種溫暖，會對彼此有更現在的了解。原來《后妃入宮》在中國臺灣省也是那么受歡迎。原來《爸爸在哪里》曾經是海峽兩岸的流量殺戮，華晨宇的《我的滑板鞋》曾經受到臺灣省同胞的熱烈歡迎。
這種跨越海峽的分享以更直觀的方式提醒觀眾，我們仍然非常親密地依偎在一起，這種認同感將在深厚的血液和文化記憶中注入更有活力的新因素。
而更深層次的聯系，從一開始就埋下了伏筆。引言的第一個鏡頭給了臺灣省嘉義的眷村，有“老味道”的阿桃面館，成為了眷村發展中留在口味中的錨點；曾經在舞臺上說“我爸是河北，我媽是山東”的眷村女兒鄧麗君，唱的《月亮代表我的心》，是阿桃嫁給武漢人隨便唱的旋律。《聲生不息寶島季》在音樂記憶和鄉音中喚醒了你我的情感和文化共識。
在這背后，節目用音樂影響記憶，連接血液，凝聚共識。這樣的感受和責任值得湖南衛視和芒果電視臺的贊譽。觀眾通過投票給出了自己的回應。正如評論區的高贊回答所說：“芒果電視臺的節目永遠不會令人失望。”
“我們是洶涌的海洋”
該節目還提到，自20世紀90年代以來，寶島音樂家北上交流的盛大活動始于兩岸關系解凍的總體環境：1987年，臺灣當局向大陸開放老兵探親；1992年達成“92共識”，開啟了兩岸直接交流的新局面。
故事今天還在繼續。2018年，mainlandChina發布了《關于促進兩岸經濟文化交流合作的若干措施》，惠及臺灣同胞和臺灣企業，簡稱“31項措施”。兩岸關系前所未有的密度和溫度，詮釋了“兩岸一家”的政策方向。2023年進入疫情后恢復交流的關鍵一年。在今年的政府工作報告中，兩岸問題再次強調要促進兩岸關系和平發展，促進兩岸經濟文化交流與合作，完善臺灣省人民福祉的制度和政策。
第一期節目播出后，在文化、音樂、創新等方面獲得了各方的好評。數百家主流媒體和地方媒體，包括《人民日報》、《新華社》、《光明日報》、《中國日報》、《工人日報》、《中國青年報》等，都發表了文章，贊揚了節目的理念和價值；許多行業媒體和評論家也化身為自來水來贊揚節目的質量和真誠。
正如新華社文章所說：“該節目講述了海峽兩岸同胞的親密關系，讓觀眾直觀地感受到音樂的魅力，動人的歌唱使海峽兩岸的關系更加緊密。”這些評論進一步加蓋了該節目的價值，并進一步提高了該節目的效果。
在音綜的“皮囊”下，節目的核心其實是文化。大陸和臺灣不僅分享相同的音樂，而且有相同的文字、相同的文化認知和生活方式。我們會不知不覺地給道路起同樣的名字，為同樣美麗的歌詞流淚。這樣的故事越來越多地出現在《寶島季》中，節目的意圖和努力也得到了更多的認可，成為兩岸共同撰寫的情書。
正如胡德夫所說：“我希望我們能激蕩另一個時代，橋會越來越寬，海浪會越來越大。我們是洶涌的海洋，無盡的生命。”音樂鼓舞的海浪越來越高。
